Translate

вторник, 15 декабря 2015 г.

Несколько цитат



Маруся Климова (Татьяна Кондратович)
«Моя антиистория русской литературы»

гл.9 «Синие брызги алкоголя»
«Почему» - в отношении поэтов так вопрос вообще нельзя ставить: поэт, как и любой художник, всё должен делать с умыслом, иначе и говорить не о чем. То есть я хочу сказать, что любой писатель, помимо текстов, всегда является ещё и творцом контекста собственного творчества, и если кто-то по какой-либо причине этого недопонимает, то это исключительно его личная проблема.

гл.18 «Горные вершины»
…у искусства нет никакого другого содержания, кроме стиля, который, как я уже сказала, подобен снимку тайного движения человеческой души, с холодной, почти механической неизбежностью проявляющемуся на плёнке вечности. Короче говоря, какие бы хитроумные теории ни выдумывали философы, дабы оправдать присутствие в литературе всяких случайных людей, на самом деле никаких иных течений в искусстве никогда не было и не будет, кроме вечного и нескончаемого символизма. Никакой свободы самовыражения, каждый навсегда привязан к собственной жизни. Полный детерменизм! Единственная свобода – это свобода жизни, а не творчества, потому что человек как живёт, так и пишет.

Ни один человек неспособен преодолеть безумную нечеловеческую инерцию собственной жизни, и если он занимается литературой, то жизнь постоянно выплёскивается на страницы его книг… Впрочем, это, собственно, и есть единственное их содержание!

…писателю, видимо, ничего другого не остаётся, как изложить на бумаге, в том числе и то, чего он больше всего в себе стыдится. Потому что избавиться от своей жизни всё равно невозможно, и она обязательно будет тебе мешать, если ты сам не сделаешь её содержанием своего творчества.

гл.43 «Утопия всегда рядом»
…гений <…> - это тот, кто не боится остаться один на один с пустотой.

четверг, 10 декабря 2015 г.

"Декамерон" братьев Тавиани

Буду прописывать все досмотренные до конца фильмы. Фильм первый. Паоло и Витторио Тавиани. Экранизация классического "Декамерона" Джованни Боккаччо. Академически красивая картинка. Ощущение, что Джон Уильям Уотерхаус  "воскрес и куражится".


Пейзажи, костюмы, лица, глаза, губы, кисти, намеченная нагота, манящая, полураскрытая... Основной мотив: тихое личное счастье на фоне вселенского горя. Подоплёка речей: заранее оговорённое целомудрие на время пребывания "в раю".


Умирающая Флоренция выглядит большой театральной сценой. Грязь болезни декоративна: эмоции актёров не должны заслоняться физиологическим отвращением. Выход боли и страха дан в сцене детей, кидающихся яблоками. И поскольку, это яблоки с улицы, остаётся твёрдое ощущение, что данная жестокая игра - последняя в их жизни. Сбежать из города - спастись для будущего, которого у оставшихся в городе вероятно нет.


Сцены слушания историй почти библейские. Это проповеди-притчи. По сути Джованни Боккаччо написал новые мифы своего времени. Новые нормы чувствования. Где женщина имеет право на убийство глупого и грубого мужа. Где аристократка имеет право на жизнь с талантливым простолюдином. Где в монастырь впускаются плотские утешения. Где именно "любовь двигает звёзды и светила". В последовательности вкраплённых сюжетов вспоминается фильм "Небесные жёны луговых мари" Алексея Федорченко по новеллам Дениса Осокина. Дело не в композиции, которая повторяется ещё с "Тысячи и одной ночи" Шахерезады, а в родственном ритме развития историй, постановке акцентов на лице, жесте, взгляде.


Мы имеем дело с ожившей панорамной живописью, обращённой к вечности, к цикличности, уменьшению энтропии, потому все персонажи очень красивы. Каждая деталь одухотворена. Такое "Явление Христа народу" Александра Иванова проглядывает из каждого кадра.


Интимные сцены - покой и счастье. Соитие - радость. Даже о покойном нелюбимом муже вдова вспоминает, как о человеке заботливом, приносящем ей восторги юности.


Господь не против соития. Плоть создана Господом. И познание плоти - путь к Господу, раскрытие и понимание природы Мироздания.


Опасны именно человеческие предрассудки, инерция поведения, сложившегося в прошлом. Мир пропитан ложью. Бессмысленными правилами. Требованиями бесполезного послушания.


А может быть потакание порывам души и сердца - новый путь? Вот только надо очень крепко стоять на нём. Новая мифология даёт и новую силу.


Ничего не складывается снаружи, под обстоятельствами. Господь говорит с нами изнутри. И если Господь решил через безответную любовь сделать человека более сильным, благородным, духовным, показать, что в стойкости и готовности пожертвовать ради любимой женщины самым ценным и близким и спрятан ключ в "Новое Царство Божье", то совершенно не факт, что Он будет настолько же щепетилен с объектом безответной любви. Тот, кого любят, всегда менее счастлив, чем тот, кто любит. Любовь - не оружие, а защита... Она - не абсолют, её одной недостаточно, но без неё - жить боязно.
История "Декамерона" - соединение легенды о Потопе и принесении "Десяти заповедей" Моисеем. Потому фильм заканчивается ливнем и общими объятиями. Эти люди жили в Аду (среди умирающих детей, кидающихся яблоками, символами грехопадения). Затем они перешли в Чистилище, где обрели новые знания и очистились (сменили скорбь на умение генерировать улыбку). И вот сквозь ливневые потоки, обнимаясь, они готовятся к обновлённой жизни и ждущему их Торжеству Новой Веры.

четверг, 3 декабря 2015 г.

Periods

Решил, что мне необходим интернет-блокнот для свободного доступа к собственным рефлексиям по поводу нескольких рабочих проектов в любое время и из любой географической точки. Обозначу открыто только совместный проект с Анастасией Богомоловой "Periods". Вот фотография оттуда:
Здесь мы с Анастасией вдвоём в ГЦСИ:
Вот я на фоне других зрителей (художники кучковались отдельно):
Сегодня в третьем часу утра пришёл первый текст. Пока лежит в карантине. Скорее всего все стихи для этого проекта будут лежать в карантине до выхода фото-книги. В постах будут скапливаться цитаты из литературы, намеренно читаемой по теме становления и раскрытия сексуальности, а также комментарии к фильмам. "И слайды":
Фильм "Тёмная ночь".